Sama ada anda bercerita tentang hari anda, menulis dalam buku harian anda, atau menulis cerita, menggambarkan emosi dengan jelas dan jelas boleh menjadi tugas. Mengatakan bahawa anda gembira tidak menunjukkan kepada siapa perasaan anda; anda mahu melukis gambar dengan begitu terang warna bunga tidak dapat dibandingkan. Kami akan membincangkan beberapa cara untuk menggambarkan emosi, cara mendekati sumbernya, dan bagaimana memasukkannya ke dalam tulisan anda. Untuk mula menggambarkan emosi untuk menyampaikan makna dan kedalaman, mulakan dengan Langkah 1 di bawah.
Langkah-langkah
Bahagian 1 dari 3: Meneroka Kaedah untuk Menghuraikan Emosi
Langkah 1. Katakan dengan tindak balas fizikal
Bayangkan menonton seseorang yang mengalami emosi ini. Adakah dia menutup perutnya atau menyembunyikan wajahnya? Adakah dia cuba menarik bahu anda dan memberitahu anda apa yang berlaku? Dalam naratif, cara paling intim untuk menyampaikan perasaan adalah dengan menerangkan keadaan badan.
- Bayangkan diri anda merasakan emosi ini. Bagaimana perut anda terasa? Apabila seseorang mengalami emosi yang kuat, jumlah air liur di mulutnya berubah, degupan jantungnya berubah, dan bahan kimia dilepaskan di dada, perut, dan pinggang.
- Namun, berhati-hatilah untuk tidak melampaui batas mengenai watak yang disedari. Contohnya, "Wajahnya berubah menjadi merah malu kerana malu," bukan sesuatu yang diketahui oleh watak. Namun, "Wajahnya terbakar ketika mereka tertawa dan berpaling," mengagumkan.
Langkah 2. Gunakan dialog antara watak
Dengan menggunakan perbualan yang sebenarnya dapat membuat pembaca lebih mendalam dan lebih terlibat dalam cerita daripada, katakanlah, "Dia merengut melihat bagaimana dia kelihatan begitu." Menggunakan dialog sebenarnya bukan untuk meluangkan masa untuk melangkah keluar dan menceritakan kisahnya. Ini terus berjalan dan sesuai dengan wataknya - jika dialog anda betul.
- Lain kali anda tergoda untuk menulis sesuatu seperti, "Dia tersenyum melihat bagaimana dia memandangnya." Sebaliknya, cari, "Saya suka cara anda memandang saya." Ia mempunyai pelaburan. Rasanya peribadi, tulen, dan nyata.
- Anda juga boleh menggunakan fikiran. Watak juga boleh bercakap dengan diri mereka sendiri! "Saya suka cara dia memandang saya," memiliki kekuatan yang serupa, walaupun tidak dapat diucapkan.
Langkah 3. Gunakan subteks
Selalunya, kita tidak sepenuhnya mengetahui bagaimana perasaan kita atau apa yang kita lakukan. Kami mengangguk dan tersenyum semasa mata kami terbakar dengan kemarahan atau kami menyedut nafas yang tajam. Daripada menangani lapisan-lapisan ini secara terang-terangan, maksudkannya. Biarkan watak anda mengangguk dan setuju dengan sopan semasa dia membelah serbet. Cerita anda akan mengekalkan lapisan yang utuh.
Ini dapat membantu mengatasi konflik dan ketegangan terutamanya. Ini juga dapat membantu dengan bentuk konflik yang lebih halus, seperti watak yang tidak selesa dengan emosi, tidak mahu terbuka, atau menunggu peluang untuk mengekspresikan diri
Langkah 4. Bercakap tentang deria watak
Ketika kita merasa sangat emosional, kadang-kadang pancaindera tertentu menjadi lebih sensitif. Kita lebih cenderung bersantai dengan aroma kekasih, lebih cenderung mendengar setiap suara ketika kita berada di rumah sendirian. Anda boleh menggunakan unsur-unsur ini untuk menyampaikan emosi tanpa perlu menyentuhnya.
Mengatakan, "Seseorang mengikutinya sehingga dia mempercepat langkahnya," mengerti, tapi itu tidak menarik. Sebagai gantinya, bincangkan bagaimana dia dapat mencium aroma cologne, bagaimana dia menghidu bir sejuk dan putus asa, dan bagaimana jambul kuncinya semakin cepat dengan setiap langkah
Langkah 5. Cuba kesilapan yang menyedihkan
Berbeza dengan apa yang dicadangkan oleh tajuknya, ini tidak ada hubungannya dengan bersikap menyedihkan. Ini adalah istilah untuk ketika persekitaran mencerminkan emosi suatu pemandangan. Sebagai contoh, ketika ketegangan sedang berkembang di antara saingan, tingkap pecah (ini mesti ada sebabnya kecuali salah satu daripada orang-orang ini adalah telekinetik). Seorang pelajar berehat setelah menjalani ujian yang ditakuti dan angin sepoi-sepoi menggegarkan rumput. Ini sedikit cheesy, tetapi menyeronokkan, dan berkesan jika anda tidak berpakaian berat atau sopan.
- Gunakan manuver penulisan ini dengan berhati-hati dan selektif. Sekiranya anda melakukannya sepanjang masa, ia akan kehilangan keberkesanannya. Ia juga boleh dipercayai.
- Cuba gunakan teknik sastera ini tanpa menyentuh emosi - bahkan sebelum memperkenalkan individu. Ini dapat membuat pemandangan dan memberi kesan yang setara dengan pembaca yang dapat mereka kumpulkan setelah mereka mempelajari sedikit cerita, menambahkan lapisan kerumitan dan kerumitan tambahan.
Langkah 6. Berbual dari segi bahasa badan
Cuba ini: fikirkan emosi. Fikirkanlah lama dan sukar. Fikirkan keadaan kali terakhir anda merasakannya. Sekarang, mulakan bercakap mengenai emosi. Seperti apa rasanya, seperti apa dunia. Setelah anda menjalani latihan ini, perhatikan badan anda. Apa yang dilakukan oleh tangan anda? Kaki kamu? Kening anda? Bagaimanakah emosi ini dijelaskan dari segi bahasa badan anda?
- Bilakah kali terakhir anda memasuki bilik dan dapat membaca orang yang anda lihat dalam beberapa saat setelah masuk? Mungkin tidak lama dahulu; sebenarnya, mungkin beberapa contoh telah muncul di kepala anda. Emosi tidak perlu dijelaskan atau difikirkan - badan kita melakukannya untuk kita.
- Luangkan beberapa hari berikutnya untuk melihat ungkapan mikro rakan dan keluarga anda. Hadiah kecil yang tidak akan anda perhatikan jika anda tidak benar-benar memperhatikan. Momen itulah yang dapat menghidupkan kisah anda.
Bahagian 2 dari 3: Meneroka Bagaimana Emosi Terasa
Langkah 1. Tentukan keadaan
Emosi adalah reaksi; mereka mempunyai sebab. Anda hanya akan menggambarkan emosi dalam keadaan hampa jika perasaan itu disebabkan oleh ketidakseimbangan hormon atau ingatan yang ditindas. Lihat perincian keadaan. Bahagian mana watak anda bertindak balas? Bahagian apa yang mereka sedari?
- Dalam kes-kes ini, fenomena yang dapat dilihat seperti mondar-mandir atau membentak komen yang tidak berfaedah dapat menyampaikan pemikiran dan membina emosi dengan baik. Gunakan ini sebagai titik tolak untuk paparan yang lebih hebat - atau anda juga boleh membiarkannya bercakap sendiri.
- Ikuti gambaran visual atau sentuhan. Bukan seperti apa keadaan yang dihadapi, tetapi watak yang diperhatikan. Hanya butir-butir minit yang harus dinyatakan jika watak itu, atas sebab tertentu, sangat sedar.
Langkah 2. Gunakan pengalaman peribadi anda sendiri
Sekiranya anda merasakan emosi yang ingin anda gambarkan, ini adalah bahan mentah terbaik. Dari mana asalnya? Fikirkan apa yang membuat anda merasakan emosi. Semasa anda merasakannya, anda tidak berfikir, "Oh, saya sedih." Anda berfikir, "Apa yang akan saya lakukan dengan diri saya sendiri?" Anda mendapati diri anda tidak mempunyai keinginan untuk mengambil bahagian di persekitaran anda. Anda tidak menyedari tangan anda yang gemetar; sebagai gantinya, anda merasa tidak pasti sehingga anda tidak dapat menahan diri daripada gemetar. Pengalaman mentah ini akan memberi anda gambaran yang tidak pernah dapat dilakukan.
- Sekiranya itu adalah kesan kumulatif dari situasi tertentu, anda mungkin ingin menggambarkan keadaan itu ketika anda mengalaminya secara subyektif, sama ada sebagai latihan, untuk menentukan apa yang menyebabkan perasaan itu, atau sebagai tujuannya sendiri.
- Sekiranya satu saat atau satu item yang menarik perhatian anda, gunakan butiran dari gambar itu untuk mencipta semula perasaan. Sekiranya anda belum merasakan emosinya, cubalah menghampirinya dari perasaan yang berkaitan atau kejadian emosi yang kurang kuat.
Langkah 3. Ketahui bagaimana watak anda akan dan tidak akan bertindak balas
Emosi adalah konsep abstrak yang dijumpai oleh orang yang berbeza dan mengalami pelbagai cara. Walaupun satu orang mungkin menyampaikan sonnet Shakespeare untuk menyampaikan penyiksaan peribadi mereka, yang lain mungkin berkata, "Saya tidak mahu membicarakannya" melalui gigi yang digertak dan pandangan yang dihindarkan. Sungguh, kedua-duanya boleh mengatakan perkara yang sama.
Jadi, dalam beberapa situasi, anda tidak perlu menggambarkan emosi sama sekali. Anda boleh menerangkan pemandangan, wajah watak lain, atau pemikiran seterusnya, yang mungkin dapat "menggambarkan emosi" untuk anda. Kalimat seperti "Dunia semakin pudar, kehabisan warna tetapi dia" menyatakan dengan tepat bagaimana perasaan watak itu tanpa mengatakannya secara eksplisit
Langkah 4. Tunjukkan, jangan beritahu
Dalam karya anda, anda semestinya melukis gambar penonton anda. Mereka seharusnya dapat keluar dari kata-kata anda dengan gambar yang terbakar di bahagian belakang kelopak mata mereka. Tidak cukup untuk memberitahu mereka apa yang berlaku - anda mesti menunjukkannya.
Katakan anda bercakap mengenai bahaya perang. Anda tidak akan memberikan tarikh dan statistik dan membincangkan strategi yang digunakan setiap pihak. Anda menyebutkan kaus kaki yang terbakar di jalan, kepala anak patung menumpuk di tepi jalan, dan aliran jeritan semakin padam dari hari ke hari. Ini adalah gambaran dan perasaan viseral yang akan muncul oleh pembaca anda
Langkah 5. Jangan menjauhi kesederhanaan
Artikel ini akan memusingkan anda dengan desakan bahawa anda tidak harus menyatakan emosi secara eksplisit, tetapi ada warna kelabu. Hanya maklumat baru dan relevan yang harus disampaikan dengan cara ini, tetapi pernyataan yang jarang dan sederhana dapat lebih sesuai dengan beberapa keterangan daripada keseluruhan perenggan. Jangan takut untuk mengatakan lebih sedikit kadang-kadang.
Seorang watak yang mempunyai kesedaran yang baru, berfikir pada diri mereka sendiri, "Saya sedih." boleh menjadi perkara yang sangat bergerak. Momen kesedaran emosi itu dapat menyerang mereka dan dapat disangka dalam tiga kata itu. Beberapa watak mungkin mengalami emosi dalam kesendirian, beberapa dalam tiga kata pendek, dan ada yang sama sekali tidak. Tidak ada cara yang salah
Bahagian 3 dari 3: Menyunting Karya Sastera Anda
Langkah 1. Lakukan dan potong setiap kali anda menamakan emosi
Setiap kali anda bercakap tentang watak yang "sedih" atau "gembira," atau bahkan "sengsara" atau "gembira", memotongnya. Potong betul-betul; anda tidak memerlukannya. Ini bukan memacu kisah anda ke depan atau memberikan momentum. Perkara-perkara ini boleh dan harus dijelaskan dengan cara lain.
Kecuali dalam dialog, ia perlu dibatalkan. Dengan kata lain, watak lain boleh bertanya, "Mengapa kamu begitu sedih?" tetapi watak yang ada tidak akan pernah meneroka dunia mereka yang dibatasi oleh tajuk yang diberikan kepada emosi. Lagipun, "sedih" atau "sengsara" hanyalah kata-kata. Sekiranya kita memanggil mereka "gobbledegook," itu akan bermaksud perkara yang sama. Istilah ini tidak mempunyai gema secara emosional
Langkah 2. Untuk draf pertama anda, gantikannya dengan tindakan atau gambar yang ringkas
Walaupun "dia melirik dan menyeringai," adalah permulaan yang baik untuk draf pertama anda. Apa sahaja yang menjauhkan diri, "dia gembira" adalah langkah ke arah yang benar. Ini akan berkembang dan berkembang sepanjang penulisan anda; sekarang, anda hanya memerlukan sesuatu untuk menyatukannya.
Ini hanya meletakkan asas cerita anda. Tujuannya hanya untuk bersatu dan menyatukan cerita. Anda akan mengubah semuanya kemudian setelah cerita disatukan
Langkah 3. Untuk draf kedua anda, dapatkan lebih terperinci
Mengapa dia melirik dan menyeringai? Apa yang dia fikirkan pada dirinya sendiri? Adakah dia berfikir bahawa lelaki di sudut itu agak comel? Adakah dia mengingatkannya kepada sesiapa? Apa motivasi untuk emosi itu?
Terokai teknik yang dibincangkan di atas. Mengecat gambar melalui dialog, subteks, bahasa badan, dan pancaindera akan membuat gambar 360 darjah untuk penonton anda merasa benar-benar asyik dalam cerita. Daripada "dia gembira", penonton anda sebenarnya akan tahu bagaimana perasaannya
Langkah 4. Elakkan klise dan frasa stok
Mereka tidak akan menggerakkan cerita anda ke hadapan - mereka terlalu sopan untuk melakukannya. Beberapa perkara kurang komunikatif daripada "Saya sangat gembira saya boleh mati" atau "Saya merasakan dunia saya berantakan." Sekiranya watak anda gembira, minta dia memeluk seseorang secara spontan dan kemudian ketawa dengan kuat. Sekiranya anda kecewa, katakan apa yang berlaku. Orang dapat memahami kesan emosi dari sebarang peristiwa besar; jika anda menerangkannya, mereka akan mengetahui apa yang dilakukannya kepada orang yang terlibat.
- Jangan sekali-kali mengakhiri penerangan yang jelas dan intim mengenai peristiwa emosi dengan klise. Sekiranya anda telah melakukan tugas menyampaikan emosi, anda telah melakukannya. Jangan merasa perlu untuk membuat kesimpulan.
- Kekal dengan watak. Keperibadian yang anda bekerjasama mungkin jenis klise - jangan hentikannya seperti biasanya. Perkara yang mengerikan mengenai klise adalah bahawa orang tidak benar-benar mengatakannya ketika mereka asli. Tetapi setelah menjelaskan bagaimana perasaan watak anda dan setelah pelukannya secara spontan, jika ada dalam keperibadiannya, mintalah dia berkata, "Saya sangat gembira saya hanya dapat menyalakan pelangi!" Mungkin sesuai. Tetapi sekali lagi, hanya jika dia jenis itu.
Langkah 5. Tetap sesuai
Jadilah grafik atau bijaksana seperti bahagian lain anda. Gunakan metafora dan gambar yang sesuai dengan tematik dengan kandungan, dan pastikan (terutama pada orang pertama) bahasa dan gambar yang anda gunakan sesuai dengan watak. Tidak ada perbincangan mengenai halaju atau wayar silang di Old West!
Sekiranya anda bercakap, bersikap jujur atau samar-samar kerana rakan anda membuat anda merasa. Anda bukan sahaja harus memperhatikan watak, tetapi juga menjaga watak dalam situasi tertentu itu. Mungkin ada faktor luar yang mempengaruhi pertimbangan, indera mereka, dan bahkan kemampuan untuk bertindak balas, berfikir, atau memproses emosi
Langkah 6. Apabila anda hampir selesai, tentukan emosi yang sedang anda tulis
Luangkan masa untuk mendengar muzik, membaca puisi, atau membaca kisah pengarang yang menulis dengan tema yang serupa. Apabila anda terbenam dalam emosi, kembalilah dan baca kisah anda. Adakah rasa selaras dengan perasaan anda? Adakah terdapat ketidakselarasan? Adakah sesuatu yang mengejutkan anda? Sekiranya ya, gores dan kembali ke papan lukisan.
